『ショーロ』という音楽、知ってる人は少ないと思う。
最近ちょっとマイブームな音楽の一つ、ブラジルで生まれた他民族音楽、
『 ショーロ 』
どういう音楽かというのは説明しにくいが
決して『ブラジル』＝『サンバ』というような
陽気でリズミカルな音楽ではない。
混血音楽ショーロは19世紀半ば、
ヨーロッパのメロディーとアフリカのリズムが出会い、
リオ・デ・ジャネイロで生まれた。
分かり易く言えば、ＪＡＺＺ、クラシックとボサノバとの出逢い、みたいな感じかな？
映画『ショコラ』で大好きな俳優の一人である
ジョニー・デップがさりげなく
ジャンゴロジーの「minor swing」を弾いてるシーンがあったりする。
確かに哀愁のある雰囲気にぴったりかも。
ＣＤなどで言ったら、色々なアーティストがいるが
中でも８弦ギターなどを使った音色豊かなブラジル音楽を奏でる
ギター・カルテットの４人組、『Ｍａｏｑａｎｉ』とかだと
ショーロの要素を取り入れた美しい音楽が聴けると思う。
初期のショーロのスタイルは、
ギターの低音を土台にカバキーニョ（小形ギター）がリズミカルに和音を刻み、
フルートが華やかな旋律を奏でるというもので、
同時期に発生した多くの都市混血音楽と同じ特徴を持っていた。
調の異なる3つの旋律を用いる3部形式、2拍子を刻む低音と
シンコペーションしたメロディー等、
この時代のショーロ、タンゴ、ラグタイムの共通した要素なのだ。
その後ショーロはクラリネットやバンドリン（ブラジル・マンドリン）等の
旋律楽器やパンデイロ等の打楽器を加え、
よりブラジル色の強い音楽へと変化していったらしい。
映画音楽にもなった「チコチコ」や
バイオンのリズムを取り入れた「デリカード」他、
多くのショーロ曲がスタンダードとして受け継がれ、
サンバの発展やボサノヴァの誕生にも影響を与えたと言われている。
やっぱりブラジルという国自体が
混血国民の集まりで、多種文明というところから
そういった音楽が生まれたんじゃないかな。
ブラジルの背景はアメリカ大陸のそのほとんどがそうであるように
植民地として、奴隷や移民などによって人々は形成されていた。、
先住民インディオの土地に入植を始めたポルトガル人は、
16世紀から300年の間およそ500万人のアフリカ人を奴隷としてブラジルに連れて来た。
それぞれの民族の持ち込んだ文化、宗教、習慣はやがて混ざりあい、
その後のドイツ、イタリア、アジア、アラブからの移民の増加と共に
混血は急速に進んでいった。
現在、ブラジルはもっとも複雑な人種を有する国家の一つとなっている。
日本ではなかなか馴染みの薄い音楽ではあるかも知れないけど
どことなく、日本の昔の歌謡曲にも通ずる哀愁を持ち合わせている。
きっと日本人にも素直に浸透されていく音楽に間違いないとは思う。
最近はそんなショーロとの出逢いにより、
ギターを今までの自分にない形で弾くのが楽しく、
そして刺激的で熱中している。非常に難しいけど(笑)
考えてみると、仲間の大樹もブラジル音楽には精通している。
若い頃からレゲェやボサ・ノバ、ジャズなどを吸収し、
ある種、独特な今の世界観を作り出したんだと思う。
特に大樹の場合はシンコペなどが多く、
今にも乗り出しそうな波を持ったリズムが独特。
どちらかというとファンク系やラテン系にも近い感じ。
大地の音楽はリズムはパッシブな形を好むが、
あまり動きのある音楽は基本的に生まれない。
もともと自分の中にはない音楽やリズムでもあったので
一つ違った要素が混ざり合ってくれたら最高だなと思っている。
昔からどことなく民族音楽には興味があり
そういう種類の音楽は良く買い込んでた。
ただ、どうも自分の音楽に取り入れるには
何か水の中に油を入れるような感覚があり
どうにも上手く行かなかった。
それが、ショーロとの出逢いで、何か真新しい発見が生まれそう。
ブラジルやスペイン、ポルトガルなどの国々は
『情熱的』なイメージが強い。というか実際そうだと思う。
何よりも音楽がそれを表している。
余計に行ってみたくなってるのは気のせいかな？
最近ちょっとマイブームな音楽の一つ、ブラジルで生まれた他民族音楽、
『 ショーロ 』
どういう音楽かというのは説明しにくいが
決して『ブラジル』＝『サンバ』というような
陽気でリズミカルな音楽ではない。
混血音楽ショーロは19世紀半ば、
ヨーロッパのメロディーとアフリカのリズムが出会い、
リオ・デ・ジャネイロで生まれた。
分かり易く言えば、ＪＡＺＺ、クラシックとボサノバとの出逢い、みたいな感じかな？
映画『ショコラ』で大好きな俳優の一人である
ジョニー・デップがさりげなく
ジャンゴロジーの「minor swing」を弾いてるシーンがあったりする。
確かに哀愁のある雰囲気にぴったりかも。
ＣＤなどで言ったら、色々なアーティストがいるが
中でも８弦ギターなどを使った音色豊かなブラジル音楽を奏でる
ギター・カルテットの４人組、『Ｍａｏｑａｎｉ』とかだと
ショーロの要素を取り入れた美しい音楽が聴けると思う。
初期のショーロのスタイルは、
ギターの低音を土台にカバキーニョ（小形ギター）がリズミカルに和音を刻み、
フルートが華やかな旋律を奏でるというもので、
同時期に発生した多くの都市混血音楽と同じ特徴を持っていた。
調の異なる3つの旋律を用いる3部形式、2拍子を刻む低音と
シンコペーションしたメロディー等、
この時代のショーロ、タンゴ、ラグタイムの共通した要素なのだ。
その後ショーロはクラリネットやバンドリン（ブラジル・マンドリン）等の
旋律楽器やパンデイロ等の打楽器を加え、
よりブラジル色の強い音楽へと変化していったらしい。
映画音楽にもなった「チコチコ」や
バイオンのリズムを取り入れた「デリカード」他、
多くのショーロ曲がスタンダードとして受け継がれ、
サンバの発展やボサノヴァの誕生にも影響を与えたと言われている。
やっぱりブラジルという国自体が
混血国民の集まりで、多種文明というところから
そういった音楽が生まれたんじゃないかな。
ブラジルの背景はアメリカ大陸のそのほとんどがそうであるように
植民地として、奴隷や移民などによって人々は形成されていた。、
先住民インディオの土地に入植を始めたポルトガル人は、
16世紀から300年の間およそ500万人のアフリカ人を奴隷としてブラジルに連れて来た。
それぞれの民族の持ち込んだ文化、宗教、習慣はやがて混ざりあい、
その後のドイツ、イタリア、アジア、アラブからの移民の増加と共に
混血は急速に進んでいった。
現在、ブラジルはもっとも複雑な人種を有する国家の一つとなっている。
日本ではなかなか馴染みの薄い音楽ではあるかも知れないけど
どことなく、日本の昔の歌謡曲にも通ずる哀愁を持ち合わせている。
きっと日本人にも素直に浸透されていく音楽に間違いないとは思う。
最近はそんなショーロとの出逢いにより、
ギターを今までの自分にない形で弾くのが楽しく、
そして刺激的で熱中している。非常に難しいけど(笑)
考えてみると、仲間の大樹もブラジル音楽には精通している。
若い頃からレゲェやボサ・ノバ、ジャズなどを吸収し、
ある種、独特な今の世界観を作り出したんだと思う。
特に大樹の場合はシンコペなどが多く、
今にも乗り出しそうな波を持ったリズムが独特。
どちらかというとファンク系やラテン系にも近い感じ。
大地の音楽はリズムはパッシブな形を好むが、
あまり動きのある音楽は基本的に生まれない。
もともと自分の中にはない音楽やリズムでもあったので
一つ違った要素が混ざり合ってくれたら最高だなと思っている。
昔からどことなく民族音楽には興味があり
そういう種類の音楽は良く買い込んでた。
ただ、どうも自分の音楽に取り入れるには
何か水の中に油を入れるような感覚があり
どうにも上手く行かなかった。
それが、ショーロとの出逢いで、何か真新しい発見が生まれそう。
ブラジルやスペイン、ポルトガルなどの国々は
『情熱的』なイメージが強い。というか実際そうだと思う。
何よりも音楽がそれを表している。
余計に行ってみたくなってるのは気のせいかな？
